(LADYMAX.cn资讯)  在最近发布的米兰2014男装周等国际秀场上，“中国元素”很突出，中国设计师首次入选米兰时装周，中国男模出现在最顶级秀场，当然，还有好多熟悉又有型的中国明星面孔在秀场上闪耀。

中国设计师首次入选米兰时装周

中国男模出现在世界最顶级秀场

在最近发布的米兰2014男装周等国际秀场上，“中国元素”很突出，中国设计师首次入选米兰时装周，中国男模出现在最顶级秀场，当然，还有好多熟悉又有型的中国明星面孔在秀场上闪耀。

刚刚过去的2014 春夏伦敦时装周，以及近日的2013巴黎高定时装周、2013/2014柏林春夏时装周……当模特脚上的“解放鞋”，在PRADA男装发布中，成功逆袭世界时尚圈时，中国时装界也正以一股势不可挡的力量，在国际时装周上的进行着它的逆袭之旅。

“中国元素”国际舞台大行其道

在2014米兰春夏男装周的秀场上，中国元素再次得到了众多欧洲设计师的精心利用，许多国人“见怪不怪”的元素，成了国际时装周上的抢眼亮点。

比如在PRADA的男装发布中，模特脚上的鞋子设计让人备感亲切，中国曾经人手一双的“解放鞋”，成功逆袭了世界时尚圈。

与此同时，计文波先生作为中国首位入选米兰时装周举行专场发布的男装设计师，携“舍得2014春夏高级成衣发布会”，在米兰赛尔贝罗尼宫举行了当天的压轴秀。虽然计文波先生之前已经踏足国际舞台，但是这一次，他是以首位中国设计师和设计师品牌的身份进入米兰男装周官方活动日程，无疑是个进步。

除了中国设计师的米兰亮相，来自中国的男模们也开始崭露头角。早先为EMPORIO ARMANI走过开场的李振这次又出现在米兰的秀场上，而之前为Dior Homme北京大秀担任开场的吕丕强，也因为本次男装周为更多人认识。

至于男明星这一块，吴秀波受邀到米兰参加Armani大秀。24日的米兰男装周上，佟大为携妻子关悦，受邀出席意大利奢侈品牌TOD’S 2014春夏预览。

毫无疑问，在国际时装周上，“中国元素”的光芒越来越耀眼。

浙江印象实业股份有限公司董事长兼艺术总监应翠剑出席过很多国际时装周，她也感受到，近年来国际秀场上中国元素越来越多。“许多国际品牌的设计里，都会运用到中国元素，比如中国结、中国的刺绣、中国式印花。去年的一场秀上，我还看到了中国式的盘扣。”应翠剑认为，中国元素在国际秀场上的频繁露面，说明中国市场的大环境越来越有实力了，中国的品牌也越来越强大了，同时，中国设计师在国际上的认可度也越来越高，“现在有很多中国设计师都是被主办方邀请去参加时装周。”

“中国风不会成为一种趋势，而是作为一种潮流元素存在。”应翠剑指出，“能够参加国际时装周，是每个设计师目标和理想，不仅仅是中国设计师。但是未来的中国设计师想要成功，都必须要有自己的个人风格、个人特色和感觉的东西，从而在国际时装周上发挥更大的影响。”

每个设计师都有一个“中国梦”

“中国设计师进入国际时装周，其实不是最近刚刚发生的事情，早在上世纪90年代就已经有先例，美国、法国，英国、日本许多国际时装周我们都去过。”中国顶级时装设计师，中国美术学院学术委员会委员、设计艺术学院院长、博士后导师吴海燕，参加过世界各地各种时装周，这些年来，她感觉到有一个明显变化，就是全世界对中国文化的认同在提升。

“早期去，没有人关注你；中期去，很多外国人误认为我们是日本人；后来，问你是不是日本人，我们说是中国人，他们会对我们点头微笑；2005年，他们会问我们是不是中国人，我们说是，他们会伸出大拇指表示夸赞。”吴海燕说，等到2010年之后，国际时装界对中国设计师整个态度有了很大的变化，他们发现，我们不仅是去展示自己的，也是去学习的，他们会有一些预防，开始有一些紧张的情绪了。

“我们的高校开设设计师专业也有30多年了，”吴海燕说，与其他国际设计师相比，中国的设计师是在更加艰苦的环境下成长的，在跟LV意大利的设计师一起工作的时候，就会发现相互之间的差距：“中国的设计师，不仅懂设计，还要懂材料、质地，对面料有把握，了解印染工艺，综合性很强。相对来讲，老外设计师就比较钻与尖。”

她认为，从全世界来讲中国的服装质量也是不差的，世界各地有很多品牌都在中国加工，但是中国设计师真正能做出自己品牌的很少，主要是因为缺少资金和设计方面的对接，“中国设计师要强，要树立中国的品牌群，增强中国文化的传播，获得更大的价值观的认同。”

“设计是一种观念。”吴海燕表示，国外对设计师非常尊重，国内的行业竞争制度以及整体环境，跟国外还有所差距。中国不缺少才华和创新思维的设计师，缺少的是对才华认可的环境，但这个制约的条件正在不断的完善，国人对时尚的认知度和追求在不断的提升，也是中国设计力量崛起的重要因素。从这次的2014米兰男装周上的种种“中国迹象”来看，新生代的中国设计师开始慢慢活跃在国际时尚的前沿，中国设计正处于快速上升期。

“每个设计师都会有自己的‘中国梦’，但要记住，大师是做出来的，不是想出来的。想要成为大师，首先要沉下心来做事情。”吴海燕说，在日本，一个成熟的设计师需要28年时间的历练；在以前，设计师要先当3年学徒，7年以后才能上柜台。所以她提醒年轻的设计师们，不把行业摸透，没有10年以上的经验，是做不成好的设计师的。