在为其他品牌创造了各不相同的女性形象后，他必须留下忠于自己的女性形象，仅此而已
作者 | Drizzie
当代最受关注的明星创意总监Raf Simons在创立个人男装品牌25年后，首次推出女装系列，或者严格地说，首个男女装系列。
该系列发布的时机值得玩味，在以联合创意总监的身份推出首个Prada女装系列后，Raf Simons马不停蹄地推出了个人品牌的首个女装系列，相距仅仅一个月时间。此前人们对他与Miuccia Prada合作的讨论激情达到高点，那场秀也成为2020年以来最令市场激动的行业事件，使得Raf Simons的最新女装系列面临着不小的舆论压力。
2021春夏系列以时装电影的形式呈现，营造出诡谲魔幻的气氛。它延续Raf Simons鲜明的个人风格，聚焦于青年形象，直接将系列命名为“Teenage Dream”（青少年梦境）。
Raf Simons列出了给他带来灵感的电影，其中许多是他曾经借鉴过的，包括《异形》、《爱丽丝梦游仙境》、《悬崖野餐》和《猛鬼街》。介绍中还注明了三首他最喜爱的乐队Joy Division的歌曲，包括《Isolation》（隔离）、《Incubation》（孵化）和《Disorder》（失序）。
Raf Simons 2021春夏男女装系列短片
这是完全推崇想象力的一个系列，也是庆祝品牌历史的一个系列。The Cut的时装评论人Cathy Horyn给予了相当高的评价。“该系列相当小众，这也许是Raf Simons想要的，女装似乎是男装的完全流畅的延伸，让人觉得这是一个沉稳而自信的处女秀。”
Vogue Runway的Steff Yotka认为，很少有设计师像Raf Simons这样对青年文化如此痴迷，但Raf Simons试图探索的年轻人并不是当今的年轻人，他感兴趣的是自己的青年。在加倍努力做他最擅长的事情的同时，他再次肯定了自己。或许这也会让新的观众记住，他是闷骚、瘦弱、年轻、爱惹祸的青年形象的鼻祖。
唯一的问题是缺乏惊喜。
男女装共同构成了一个典型的Raf Simons青少年梦境，但对于那些对女装有着特别期待的人来说，这个系列显然是大失所望。有业界人士认为现阶段他应该专注于Prada。
此前《纽约时报》时尚评论家Vanessa Friedman直言该系列将是疫情发生以来时尚界最值得期待的作品。但是现在来看，这样的期待已经落空。最终呈现的荧光色、大面积印花、口号打底衫、缎面长裙等单品在当今时装界并不新奇，似乎有大把曾受Raf Simons深刻影响的年轻设计师在做这样的东西。
有关该系列的讨论度相较于新Prada的现象级讨论也要逊色许多。多年来人们习惯于Raf Simons带来的惊喜。这位拥有个人男装品牌的明星创意总监其实是女装设计的老手。他在Jil Sander、Dior和Calvin Klein每一个阶段的女装设计都令人印象深刻，且各有千秋。他也被戏称为女装做得最好的男装设计师。
Jil Sander时期的女装简约柔美，Dior时期的女装将现代感带入传统高级时装屋，Calvin Klein时期的女装则对流行文化和制服品类做出探索。时尚界多年来对Raf Simons的迷恋恰恰在于，他能够将自己擅长的部分与其他品牌的特质进行碰撞，在极具挑战性的条件下持续制造惊喜。
Raf Simons在女装领域的持续突破毋庸置疑，然而如今他似乎选择回归自我。
这一点从一个月前的Prada系列中已经显现出来。Raf Simons与Prada推出的新系列被一些评论人士认为较为保守，仅仅是双方经典元素的组合运用，而没有激发出更多意料之外的化学反应。
不过从另一个方面看，这也是Raf Simons多年来终于最像“自己”的一个系列，他第一次成功把自己标志性的青年亚文化带入了一个主流商业品牌，在此之前他都将这部分的自己按下不表。该系列在Prada经典廓形的基础上，融入了Raf Simons的标志性元素，例如艺术家Peter de Potter创作的泼墨涂鸦和标语印花纹样。
现在我们重新梳理一下Raf Simons的发展路径。
第一阶段是建立自我。1995年，Raf Simons成功创立以青年亚文化为核心的个人独立男装品牌。Raf Simons并非时装设计出身，而是毕业于工业设计和家具设计专业，其风格深受欧洲音乐、工业和几何设计等元素影响，为时装界带来了非主流视角的“新风”。
第二阶段，突破边界。2005年到2012年之间，Raf Simons担任女装品牌Jil Sander创意总监，开始从小众独立设计师的系统融入时尚商业的大系统，也因此进一步受到时尚行业的广泛认可。
第三阶段，磨合。2012年到2015年在高级时装屋Dior的短暂三年，是Raf Simons置身时装商业系统中心的三年。Raf Simons的设计让Dior销售额保持双位数增长，远超过其他竞争对手，但却让Raf Simons开始感受到商业系统对创意空间的挤压。从这个时期开始，他开始在采访中透露来自商业的压力。
第四阶段，失败与觉醒。随后在Calvin Klein短暂的两年时间，Raf Simons对行业系统的领悟迅速变成了对当今时尚产业本质痛彻心扉的觉醒。尽管他在Calvin Klein的设计和一系列举措获得高度评价，但在2018年底，Raf Simons与Calvin Klein还是以那场“难看”的分手闹剧结尾，让Raf Simons几乎成为发表最多厌恶时尚商业言论的设计师。“媒体总是从生意角度评论时装，这让我很失望。”
Raf Simons在Jil Sander、Dior、Calvin Klein和Prada创造了各不相同的女性形象
Raf Simons显然对系统失去了信任。人们以为在Calvin Klein痛彻心扉的失败之后，Raf Simons将不再选择与商业合作，因此接受Prada的邀约不得不令人意外。
但是事实上，与Prada合作真正开启了Raf Simons的第五个篇章，“重回自我”。
这次合作被业界认为是一次极有可能重塑时装界、根本颠覆创意模式的举动。现年71岁的Miuccia Prada否认这一合作决定是为她最终退休接班做准备，而是两位设计师都将其作为对当前时尚业将商业结果优先于创造力的一种回应，并试图纠正这种失衡。
Raf Simons则表示，时装行业正在向排挤创意的强势商业化方向发展。“Miuccia Prada和我本人都不同意这一点，我知道许多设计师也不同意。我们认为我们不应在这项业务中忘记创造力。”
所以这其实是两个厌恶了为商业妥协的人，在行业掀起的革命。它不仅关于Prada品牌的创新策略，而更像是Miuccia Prada的年轻政治理想和Raf Simons的未尽之志在当前时尚界的投射。二者联合起来，对抗的是以LVMH、开云集团为代表的奢侈品寡头，以及随波逐流的设计潮流。
这个联盟希望证明，时尚虽然是一门生意，但这门生意的驱动力依然是无可复制的创意，创意是核心，而非可替换的零件。同时时尚虽然是潮流，但也关乎设计师永恒自我的坚持。于是我们不难理解，为什么Raf Simons在Prada和最新男女装系列中都重申了自己的经典青年形象，现阶段的他希望以不变的自我应万变。
与以往不同的是，经历过两次失败的Raf Simons现在已经学会做两手准备。Raf Simons不再全身心扑在别人的事业上，他同时想要耕好自己的自留地。
一个明显的信号是，Raf Simons正在重新重视个人品牌。一个月后，Raf Simons将重新发售100件往季设计，集合为一个名为“Raf Simons Archive Redux”的新系列，与2005年发行的书籍《Raf Simons Redux》同名。
“Raf Simons Archive Redux”系列即将发布
有人认为，当设计师开始回顾过去时，证明他已经黔驴技穷。但另一些人认为，这不失为一种对设计师品牌的有益尝试，因为如何将明星设计师的影响力成功变现是行业多年来的未解难题。
Raf Simons与商业品牌的磨合一直多舛，不如将重心放回个人品牌。从更实际的层面看，推出复刻系列可能是一种对其个人品牌而言有利可图的商业模式。此举也能让设计师品牌本身享受到日渐火热的Archive市场红利，而不将红利拱手让给中间商。
推出女装系列也可以被认为是Raf Simons对个人品牌的完善。多年来Raf Simons在女装品牌担任创意总监积累了众多女性追随者，推出女装系列满足了这部分群体的需求，也相当于弥补了个人品牌的空白。
在与Prada合作后，行业一直猜测Raf Simons能否与这个意大利家族企业和谐共处。值得玩味的是，Raf Simons在新闻发布会上坦诚他与Miuccia Prada的合作很好，但强调这是“到目前为止”，这意味着他自己也不能确定合作到底能持续多久。在Prada之后一个月就发布女装系列，也让一些人怀疑他与Prada之间已经出现了问题。
无论如何，在探索边界后更加意识到“自我”的Raf Simons，现在完全将个人品牌作为一块表达自由的创作空间。从功利的角度而言，与Prada合作对其个人品牌也具有吸引力，他可以通过Prada为个人品牌导流，何乐而不为。Raf Simons在Prada系列之后马不停蹄推出女装系列也便不难理解了。
即便最后依然难逃分手结局，个人品牌也获得了成长。在为其他品牌创造了各不相同的女性形象后，他必须留下忠于自己的女性形象，仅此而已。
当然，对于创作者来说，彻底的自由和自我也可能不是好事。过于舒适反而难以激发潜力，制造意外和惊喜。正是在Dior和Calvin Klein两个看似不可能的困难环境下，Raf Simons完成了超出人们预期的创作。反而在给足空间做自己的时候，Raf Simons没有让人们产生同样的激情。
爱尔兰表现主义著名画家Francis Bacon曾说，“有些时候你的创作显得特别流畅，但我不确定这就比你在绝望和失败中的创作更好。我认为，当事情进展得很糟糕的时候，你会更自由地涂抹颜料，你会以破釜沉舟的态度来做。绝望或许更有帮助，因为从绝望中，你可能会发现自己以更激进的方式，通过承担更大的风险来制作图像。”
25年之后，人们总是希望看到Raf Simons更新的自我，但有时候设计师就是如此固执。探险过后，他选择回归巢穴，与旧识狂欢。
对于一个有所成就的独立设计师而言，这又有什么错呢？
