面临身份危机的英国时尚渴望诞生一张新的名片

作者 | Aaron Lai 编辑 | Drizzie

 

当有着“时装设计界奥斯卡”之称的LVMH Prize来到第九个年头，它试图回归服装本质的讨论。

 

据时尚商业快讯，全球最大奢侈品集团LVMH发起的青年设计师大赛LVMH Prize于6月2日落下帷幕，英国独立男装设计师Steven Stokey Daley携个人品牌S.S. Daley获得今年的设计师大奖，并获得价值30万欧元的奖金以及LVMH高管团队为期一年的商业辅导。

 

此外Karl Lagerfeld特别奖授予了两位设计师Eli Russell Linnetz和Idris Balogun，二者将各自获得15万欧元的奖金和集团相应的支持。

 

S.S.Daley获得今年的LVMH Prize大奖，Eli Russell Linnetz和Idris Balogun则共同获得Karl Lagerfeld特别奖

 

LVMH Prize作为全球最大奢侈品集团LVMH每年大力推动的奖项，被认为是无数明星设计师的摇篮，曾经捧红过Hood by Air、Jacquemus、Wales Bonner、Marine Serre等如今时尚圈家喻户晓的设计师及品牌。其中2015年的特别奖获得者Jacquemus近期还与Nike首度达成合作，实现设计师职业生涯的新突破，已故设计师Virgil Abloh也曾凭借Off-White入围决赛，数年后他再度受到集团赏识执掌LV男装。

 

值得一提的是，为把握年轻人的关注以及社交媒体热度，今年的LVMH Prize还特别邀请中国体育界明星谷爱凌作为形象大使，与同为形象大使的好莱坞影星凯特·布兰切特一起出席决赛现场，为获奖选手颁奖。

 

此外，在今年推出首个系列的Kenzo新任创意总监Nigo也出任评审团，他至今都在日本年轻潮流时尚中拥有巨大影响力。

 

随着时装产业的复杂变化，近年来LVMH Prize、ANDAM、Woolmark Prize等权威大奖近年来的困境也愈发突出。社交媒体的兴起，让作为伯乐的设计师大奖面临话语权旁落的危险。潮流文化对时装业的入侵，更是进一步刷新了设计师品牌的评判标准。

 

然而今年LVMH Prize将大奖颁给为流行偶像Harry Styles创作出经典造型的Steven Stokey Daley，体现了大奖在市场和专业之间的平衡。

 

来自利物浦工人阶级的Steven Stokey Daley从英国威斯敏斯特艺术学院毕业后，在2020年成立了个人品牌S.S. Daley。曾于Alexander McQueen和Tom Ford磨砺制衣技艺的他有着扎实的个人履历，其在毕业设计中利用Alexander McQueen捐赠的库存面料打造出的全新英伦形象不仅延续至今，还获得了Vogue等业内权威的关注。

 

对英国阶级文化的讨论和质疑，是S.S. Daley的设计的内核。着装要求考究的哈罗公学作为英国精英阶级的摇篮，给出身工人阶层的Steven Stokey Daley许多冲击和启发，引发其对英国上层阶级着装文化的思考。在S.S. Daley的男装设计中，船艇夹克、提花针织背心、平沿礼帽等贵族阶级的日常穿着风格成为了视觉主基调。

 

对英国阶级文化的讨论和质疑，是S.S. Daley的设计的内核

 

同时，出于对文学和戏剧艺术的热爱，一些浪漫的花卉设计、镂空设计以及流苏设计被运用其中，在宽阔的版型中得到放大，使S.S. Daley的设计呈现出古典文雅、浪漫不羁的风格，茹伊印花阔腿裤和插满花卉的礼帽已经成为了品牌的标志性单品。作为欧洲经典装饰图案的茹伊印花，也在Maria Grazia Chiuri手下的Dior得到广泛使用，成为优雅的象征之一。

 

出道仅两年，至今仅推出三个系列的Steven Stokey Daley凭借极高的辨识度，获得了不少业内权威的赏识，毕业设计中的一条茹伊印花超宽长裤获得了博主Louis Rubi的钟爱，毕业后的首个系列甚至获得了权威评论人Sarah Mower的背书。

 

与流行音乐人Harry Styles转型后的深度绑定，赋予了S.S.Daley另一种时代特色。有着“摇滚诗人”之称的Harry Styles以华丽的中性风格作为个人标签，常引发当代社会对男子气概和性别定义的激烈讨论。

 

这也正是S.S.Daley所试图达到的。通过对上流英国男性的穿着中中性化的元素进行放大，来颠覆保守的男子气概，呈现一种暧昧的酷儿气质。在呼吁性别平权的主流背景之下，中性化的设计早已不算新鲜，但在古典浪漫的框架下却依然令人眼前一亮。

 

如今，名人的加持成为设计师品牌必不可少的商业推动力

 

从Burberry，到Alexander McQueen、Vivienne Westwood，英国丰富悠久的服装艺术史和文艺史曾培育出一系列经典的时装品牌。然而此后英国设计虽然新星迭出，却缺乏极具代表性的设计师来重新诠释当代英国的身份命题，就连Burberry也在品牌转型中未能交出有关新英伦身份的满意案卷。

 

面临世代交替过后身份危机的英国时尚渴望诞生一张新的名片，S.S.Daley的出现被寄予了厚望。

 

在Harry Styles身着其毕业设计系列中的宽松衬衫、长裤和插花礼帽出现在《Golden》MV后，这一黄金效益不仅为S.S.Daley在网红时尚大行其道的社交媒体中开辟出了一片天，也给品牌带来了可观的订单需求。

 

S.S.Daley坚持在北英格兰利用库存面料或可持续面料小规模生产的同时，也通过Matchesfashion、SSENSE等主流时尚电商平台的批发渠道接触更多的消费群体。在专业性打出高分后，S.S.Daley通过名人效应的加持，在商业能力上也实现了突破。

 

这无疑给今年LVMH Prize评审多了一个肯定S.S.Daley的理由，对商业机器LVMH而言，寻找有商业化潜力的设计师品牌依然是其初衷之一。中性化的古典英伦风作为对极繁主义趋势的补充，或许也让评审们从时尚轮回的角度看到了一种未来，呼应了该奖致力于发掘未来设计师的主旨。

 

回归服装本质，也体现在今年Karl Lagerfeld特别奖获得者Idris Balogun所创立的WINNIE New York身上。

 

尼日利亚设计师Idris Balogun身上体现了当下最受推崇的复合文化特质，他毕业于纽约时装技术学院，但其最为人称道的经历来自以精裁西装闻名的伦敦萨维尔街。从14岁起，Idris Balogun便成为萨维尔街一家裁缝店的学徒，为他日后在Christopher Bailey掌舵的Burberry以及Tom Ford独当一面打下扎实基础。

 

2019年，为纪念逝去的祖母Winifred Dademu，Idris Balogun在成立了WINNIE New York，这个成立于美国的品牌因设计师多元的文化背景而变得充满异域特色。Idris Balogun出生于纽约，父母是尼日利亚人，成长于英国却再一次回到纽约进修，这也让英国的精裁、美国的摩登和来自非洲的文艺性汇集在WINNIE New York，并保持了一种平衡。

 

成立于美国的WINNIE New York因设计师多元的文化背景而变得充满异域特色

 

Idris Balogun游刃有余的剪裁和对回收面料的关注也让可穿性和可持续性成为WINNIE New York的关键主题，始终以谦逊之心制衣的Idris Balogun甚至没有考虑过为品牌打造出经典廓形。

 

“If you know it, you know it”，设计师将他最爱的安静和纯粹性投射到个人品牌之上，但随着Idris Balogun一步步回归LVMH Prize决赛，这种近乎朴素的美德在得到业内外人士赞许之余，或将进一步成为共识，抚平当代时装设计中略显浮躁的情绪。

 

之所以说是回归，因为事实上这已经不是Idris Balogun第一次携WINNIE New York参加LVMH Prize决赛。在经历去年失利的遗憾后，包括LVMH代表在内的不少人都鼓励他再次申请参赛，而这一次Idris Balogun收获了惊喜。

 

除Idris Balogun外，今年的Karl Lagerfeld特别奖还出乎意料地颁给了另一位获得者，而新兴时装设计师Eli Russell Linnetz拔得头筹几乎就在意料之内。

 

早在大奖揭晓两周之前，Eli Russell Linnetz便凭借个人品牌ERL与Dior的联名提前脱颖而出。5月20日，Dior男装创意总监Kim Jones邀请Eli Russell Linnetz联手打造Dior 2023春季男装限定系列GUEST DESIGNED BY ERL，这个以“加州高级时装”命名的系列灵感来自于创始人Christian Dior 1957年的洛杉矶之行。

 

无独有偶，ERL的诞生地也正是此次男装秀的举办地加州威尼斯。不仅如此，为了打造此次系列，Eli Russell Linnetz还受邀进入Dior档案馆，与Kim Jones一同回顾Dior自创立以来的历史作品。

 

作为独立时装设计师品牌的ERL更是前所未有地与高级时装屋Dior的Logo放在一起，作为整个主线系列的主视觉图案。种种空前的特殊待遇体现出Kim Jones的极力支持，其同为LVMH Prize评审的角色或许让Eli Russell Linnetz的获奖成为了情理之中的安排。

 

与Dior男装的联名令ERL的获奖丝毫不出人意外

 

这也得益于Eli Russell Linnetz出众的个人履历。Eli Russell Linnetz于2018年创立个人品牌ERL，首个男装系列于2020年在Dover Street Market巴黎店展出，短短两年内又把业务扩展至女装和童装领域。

 

ERL的时装吸引了包括A$AP Rocky、Justin Bieber、Hailey Bieber、Bella Hadid等名人上身，法国滑雪品牌Salomon和美国时装品牌Guess也向他抛出过橄榄枝。

 

在正式成为时装设计师之前，Eli Russell Linnetz在15岁以童星出道，不久后成为剧作家David Mamet的助理，而曾为Kanye West、Lady Gaga等更加响亮的名字设计演唱会舞台和周边的经历更是为Eli Russell Linnetz转行时尚界铺平了道路。

 

非科班出身的Eli Russell Linnetz在成立个人品牌后，得到了日系设计师体系的扶持，并拥有了Comme des Garçons强大的背书。这个以川久保玲为核心人物的人才体系在全球时尚圈依然是创意能力的保证，也是ERL能够一路闯进LVMH Prize决赛、最后获胜的扎实基础。

 

关于首次将Karl Lagerfeld特别奖授予两位获奖者，LVMH Prize表示，卓越的比赛质量使他们乐意做出如此抉择。

 

在市场对时装设计师比赛标准的密集探讨后，此次LVMH Prize无疑重申了其对服装专业性，以及学院派技艺与方法论的重视。